「To be, or not to be?」這句莎士比亞的名言，曾被用來描繪人物面對命運的掙扎與困惑。在今天的數位時代，這句話似乎也適合用來形容傳統藝術面臨的挑戰。 隨著科技的快速發展，一種名為「Tittytainment」的娛樂方式正在迅速崛起。這種以短視頻、直播等形式展現的娛樂方式，因其快速、直接且容易接觸，大受現代人喜愛。然而，當廉價娛樂慢慢滲透進我們的日常生活時，傳統藝術似乎正在被邊緣化。人們開始質疑，傳統藝術是否還有其存在的價值和意義？
在這個問題上，我的個人觀點是，只要避免過分沉迷的大前提之下，兩者並不衝突。實際上，它們可以互相補充，共同擴展我們的文化視野。
首先，我們不能忽視Tittytainment帶來的便利。短視頻娛樂為創作者提供了更多表達自己的機會，並使觀眾能夠瞬間接觸到各種不同的內容。它能滿足我們現今生活快速節奏的需求，並提供了一種嶄新、富有創意的表達方式。
可是另一方面，傳統藝術仍然具有其無法替代的價值。無論是音樂、戲劇、舞蹈抑或視覺藝術，它們都能夠深深地觸動我們的內心世界，讓我們得以細味人生。傳統藝術需要時間來沉澱和理解，它們能引導我們深入思考，並賦予我們豐富的情感體驗。
所以，我認為問題的答案並非「To be or not to be」，而應該是「How to be」。我們應該如何在節奏急速的數位娛樂和深度的傳統藝術之間找到平衡？
首先，我們需要重新認識，並懂得欣賞傳統藝術的價值。雖然當中有機會需要花費更多的時間和精力去參透及理解，但它們提供的深度和豐富的情感無可取代。與此同時，我們也不能否定Tittytainment的吸引力和影響力。它們為人們提供了一種瞬間的娛樂方式，可以隨時隨地享受。 其次，我們需要創造一種可以將傳統藝術和新興娛樂方式結合在一起的模式。例如，我們可以通過使用數位技術將傳統藝術形式數位化，使其更容易被現代人接受和欣賞。此外，我們也可以利用短視頻等新媒體形式，創造出一種新的藝術表達方式，將傳統藝術精神和創新的娛樂方式互相結合。 最後，我們需要培養公眾對傳統藝術的認知。這可以通過教育、公共藝術展覽、藝術節等方式來實現。只有當公眾了解和懂得欣賞傳統藝術的價值，傳統藝術才能在數位時代生存下來。 在Tittytainment的影響下，傳統藝術可能正在經歷一場嚴峻的挑戰。然而，這並不意味著傳統藝術將必定消失。相反，我們可以將這個挑戰變成機會，將傳統藝術融入新興娛樂之中，創造出一種全新的藝術形式。在這個過程中，傳統藝術的「To be, or not to be」，其實取決於我們的選擇。
圖: PuiPui
文: 琉璃筆